烈日灼心影评视听语言分析（烈日炎炎下的无奈——《烈日灼心》影评）

烈日炎炎下的无奈——《烈日灼心》影评

一、时代背景与情感抒发

《烈日灼心》的故事背景设定在中国改革开放初期的上海，随着革命理念的逐渐淡化，人们无法摆脱的是一种深深的无奈与无力感，这种自我欺骗和内心挣扎贯穿了整个故事。

电影中，李易峰饰演的袁娅维是一名警察，每天都在见证着社会的黑暗面，他在执法过程中看到的几乎都是欺诈、贪污等不好的案例。但是他身边的人和事却让他感到难以忍受，他的母亲患血癌，却因为缺少钱财无法治疗；他的好朋友申博则是一个无奈而又悲观的作家，为了生计不得不卖文化馆机票。

然而更令袁娅维内心挣扎不已的事是他的女友刘娟。刘娟是一个实施贪污行为的警员，而袁娅维不得不面对她的事实，他的内心跟随着故事的发展慢慢地完全崩溃了。

二、视听效果与人物刻画

从视听角度来看，《烈日灼心》是一部令人印象深刻的电影。导演刘伟强的镜头语言犹如追踪时代的视角，再加上白色调的画面处于两个极端，粗俗的时代背景更加深入刻画了人物的内心。在音效方面，影片背景音带着强烈的城市气息，呼应着主人公的内心，加深了影片的情节。

从人物刻画的角度来看，袁娅维作为一名警察，在职业成就上始终秉持了自己的职业操守，但面对现实无奈的生活却又无能为力，大量的镜头都在描述他的内心挣扎和反复。李易峰作为演员在剧中成功展现了袁娅维的职业面孔和人生经历，衬托袁娅维的情感冲突和性格魅力，非常得成功。

三、影片语言与主题思想

《烈日灼心》的故事轴总体来说是贯穿着人们的挣扎和追求，表达着人们对于道德和修养的共鸣。整个剧情在不断考验着人性，最终凸显的是一种仁慈与悲悯，唤醒了观众对于时代的自省。从剧中可以看到的，无数像袁娅维一样的“等待者”在这段特殊的历史时间中怀揣着她们燃烧的心仪和教育梦想，不断试图打破封印，挣脱束缚。

，《烈日灼心》是一部值得一看的佳片，它通过强烈的视听效果和人物刻画，成功地传递了那个时代的氛围和价值观，为当代观众们提供了一个思辨的平台。